04 марта 2018

Мейнстрим в косплее: самые востребованные образы

Косплей с каждым годом становится все популярнее, однако топ самых востребованных женских образов из года в год почти не меняется. Связано это как с популярностью самих персонажей, их узнаваемостью, так и с относительно простым исполнением костюмов и отсутствием скованности в движениях из-за сложного крафта.



Принцесса Лея
Популярность персонажа настолько велика, что легион её фанатов написал петицию Disney, чтобы Лею официально зачислили в список «Принцесс Диснея». Трудно переоценить вклад Керри Фишер в превращении образа в статус культового. По большей части это заслуга «костюма рабыни» с металлическим бельём, в которое была одета Лея в VI эпизоде. Косплееры стали подражать ей с самого выхода фильма и продолжают до сих пор.



Джессика Рэббит
Мультфильм-блокбастер «Кто подставил кролика Роджера» — совместная работа Disney и Warner Brothers. Создатели совместили нарисованных героев с живой игрой актёров. Роковая женщина и жена того самого кролика Роджера, Джессика Рэббит, стала изюминкой проекта. Известная её цитата: «Я не порочная, просто меня такой нарисовали». Ярко красное платье и соблазнительные формы сразу стали объектом подражаний, исходящих как от известных персон, вроде Хайди Клум, так и несчётной орды девушек-косплееров.



Лара Крофт
Те, кто не любит компьютерные игры, но любят боевики и Анджелину Джоли, хорошо знают чёрного археолога. Франшиза «Расхитительница гробниц» вышла из рамок видеоигр, освоив комиксы и кинематограф. Лара не в первый и не в последний раз попадает в топы сексуальных персонажей.



Рыжая Соня
Рыжая Соня признанный объект вожделения гиков, женский аналог Конана-варвара, бой-баба и идеал феминистки. Носит доспех марки «бронебикини». В начале семидесятых предприимчивые комиксисты из Marvel поменяли дислокацию Сони из исторического романа в комиксы о Конане. Скоро народная любовь заставила её обзавестись отдельной линейкой комиксов, которая выпускается и поныне. Соня, единственный персонаж, удостоенный отдельного конвента (SonjaCon в Нью-Джерси в конце семидесятых).



Вампирэлла
В топе самых известных вампирш не только Селин или Блад Рэйн. В комиксах и косплее господствует Вампирэлла. Её внешний облик — это практически читерство и лайфхак, заслужившее славу среди косплееров. Открытое красное боди, с торчащим воротником — её визитная карточка.



Чудо-женщина
Самая известная супергероиня была создана ещё 1941 году, как женский аналог Супермена. Дабы сходство между ней Суперменом было меньше, её биографию «приземлили». В итоге она стала походить на Геракла: принцесса амазонок, дочь Зевса и королевы Ипполиты.



Сейлор Мун
Даже те, кто не интересуется анимэ, с большой вероятностью знают Сейлор Мун. Как минимум процентов 40-50 косплееров хотя бы раз примеряли образ этой «Луны-в-матроске», одетой в школьную форму. Популярность Сейлор Мун у косплееров сравнима с Харли Квинн и Рыжей Соней.



Харли Квинн
Согласно биографии, доктор Харлин Квиннзель была психиатром Джокера. Безумный клоун совратил её, склонив к безумию и преступлениям. Дабы не прослыть скучной, авторы наделили её акробатическими приёмами. Не забудем и про всплеск косплей-бума связанного с выходом фильма «Отряд самоубийц». Едва ли не каждая пятая девушка посчитала своим долгом сделать мэйкап Харли для аватарки, уж, не говоря о косплеерах. Большая заслуга в том принадлежит Марго Робби, исполнившей в фильме роль сумасбродной клоунессы.

Автор: Айк Варданян

Бегущий по лезвию 2049 [Blade Runner 2049, 2017]

Снятся ли андроидам электроовцы?

Загрузка. На первый взгляд, перед нами достаточно эксклюзивная картина, с хорошим сюжетом, превосходной графикой и весьма высокой, с точки зрения художественности, композицией кадра. Но для начала отбросим визуал. Отбросим даже начинку. Зайдем с философской точки зрения и обратимся к предпосылкам создания этого фильма.

Бегущий по лезвию 2049 [Blade runner 2049]

Переосмысление. Одна из самых болезненных точек современного кино – это отсутствие нового. С каждым годом процент новых фильмов и новых идей стремительно падает, и всё более прочно укрепляются перезапуски и продолжения. «Бегущий по лезвию: 2049» также относится к числу таковых, и, задавая кинематографический вопрос «а был ли сиквел», мы вновь возвращаемся к тому,  что сейчас эпоха переосмысления старого. Эпоха переосмысления механической съёмки на волне популярности предыдущих фильмов с ремейками ремейков, приквелами и спиноффами. И ответ на вопрос «почему ремейки и продолжения так популярны?» ответ достаточно прост: на сегодняшний день мы имеем такие технологии, о которых и не мечтали 20-30 лет назад. И в те годы было достаточно сложно приблизиться к такому уровню визуала, который мы видим сегодня в «Трансформерах» и «Валериане». На сколько же привлекательна мысль переснять старые хиты с возможностью современно графики? Да это как дать сегодня Элвису Пресли клипмейкеров Леди Гаги. И да, Элвиса в новом «2049» тоже не забыли.

Бегущий по лезвию 2049 [Blade runner 2049]

Начало игры. На арене появляются популярные актеры предыдущих десятилетий, которым ничего не остается, кроме как играть своих постаревших персонажей. Возвращение Хариссона Форда к роли Декарда добавляет всей длинной истории бегущих по лезвию новых смыслов, дораскрывает персонажа, но не является центральной, это просто вишня на торте, но почти весь торт со всеми сливками принадлежит персонажу Гослинга. У него даже и имени толком нет, серийный номер, начинающийся с буквы «K», отчего его называют Кеем, но какое имя ему бы дали родители, если бы они были?  Он переживает в течение всего фильма сложные трансформации и каждое новое событие, которое может показаться незначительным, становится новой точкой, маятник его души постоянно качается от репликанта к человеку. А есть ли у репликантов душа? Есть ли душа у человека? Вопросы, которые после бегущего 1982 года были подняты во многих других фильмах.

Бегущий по лезвию 2049 [Blade runner 2049]

Моральные крайности. Глаза — зеркало души. Почему у репликантов бликуют зрачки? В первой части на выращивании глаз был акцент, во второй глаза уже нумеруют. Что с глазами Ниандера Уоллеса, что с его душой? Эволюция персонажей Лето от мальчиков-красавчиков с широко распахнутыми голубыми очами до стиляг загадочников без грамма небрежности: Лето возомнил себя небожителем, примеряет образ Спасителя теперь не только на концертах своей группы, но и на экране. Разговоры об ангелах, библейские истории о Рахиль и фанатичность делают его персонажа, Ниандера Уоллеса, достаточно сложным и многогранным. Вроде бы ему негласно отведена роль антагониста, но тут нет откровенного зла и у всех своя правда, как в настоящей жизни. Хотя появляется он в кадре не так часто, но именно Уоллес полностью управляет процессами, даже меняет смысл первой части «Бегущего по лезвию». Меняет настолько, что даже выбранный для истории Лос-Анджелес, кажется, выбран не случайно. «Город ангелов», так его называют.

Бегущий по лезвию 2049 [Blade runner 2049]

Искусственная кровь. Здесь переплелись все насущные глобальные вопросы человечества о синтезировании, клонировании, глобальном потеплении, экологии, продолжении рода, настоящих воспоминаниях, а не роликах с youtube, одиночестве и симуляции, а от мира кино и литературы классика непримиримых Тарковского и Лема через призму восприятия Вильнёва. Огромные обесцвеченные пространства, затяжная тишина и статика кадра, уже узнаваемый почерк режиссера. В отличие от оригинальной картины Ридли Скотта, который снимает под лозунгом дома Таргариенов «Пламя и кровь», Вильнёв это пламя тушит огромными волнами океана, обрушивающего свои силы на дамбу близ Лос-Анджелеса, или окутывает плотными холодными туманами, заливает дождями и осыпает тающим снегом.

Бегущий по лезвию 2049 [Blade runner 2049]

Призрачная начинка. Все зациклено в этом мире и лучшие приемы переходят от одних к другим. Визуальная стилистика оригинальной истории «Бегущего по лезвию» 1982 года была позаимствована и применена в аниме «Призрак в доспехах», приемы из которого в свою очередь позаимствовали для «Матрицы». Так и появляется представление, что в мире будущего на улицах будут танцевать гигантские «обнаженные» голограммы, на стенах небоскребов переливаться неоном реклама, планета станет огромным гламурно-грязным чайнатауном, с бесконечными трубопроводами, ворохами мусора в темных переулках и днями, похожими на ночь. Вышедшая в этом году кинематографическая версия «Призрака в доспехах» прямо-таки напрашивается на сравнение с бегущим 2049, два фильма с одной начинкой, созданные в одних исторических и технических условиях, имеющие общие корни. Они хотя и поднимают схожие проблемы о киборгизации, душе и поиске себя в мире, но «Призрак» выглядит лишь красивой, но пустой коробкой, из которой вытащили все, чтобы было легче нести. Бегущего же утяжелили, и не дали ему никакого хэппи-энда, а в каждой детали не просто эстетика, в каждом фрагменте идея со смыслом.

Бегущий по лезвию 2049 [Blade runner 2049]

Новые грани. При всем голливудском бюджете картина выглядит скорее, как принято говорить, авторской. Что подтверждается, вопросами зрителей кинотеатров «зачем мы это смотрели три часа?». Многие ждали футуристического мяса, причем такого, которое не требует ознакомления с «Бегущим по лезвию» 1982 года, но случилось с точностью до наоборот. Бегущий 2049 не смотрится горячим экшеном, это холодная философия бытия и самопознания с нотами драмы. Прогресс идет вперед, мы создаем симуляцию жизни, окружая себя техникой, которая вещает в full hd, 4k и VR. Картина раскрывает новые грани вопросов «Есть ли у робота душа?» и насколько «человеку нужен человек» или «репликанту репликант», и есть ли вообще разница, и чем человек вообще характеризуется. Сегодня все это еще более актуально, чем 35 лет назад. Сегодня мы стоим на пороге величайшего открытия сущности человека…

Автор обзора: Ex-Histerica